Comité de selección
AMAYA IZQUIERDO
Amaya Izquierdo (Madrid, 1984), es graduada en Comunicación Audiovisual y Periodismo por la Universidad Carlos III y máster en Producción de Cine y TV. Tras trabajar como periodista para el diario El País, centró su carrera de producción de cine y televisión.
Vivió en Costa Rica de 2011 a 2018, donde produjo ocho largometrajes estrenados en festivales internacionales de la talla de la Berlinale (2013, 2019), Rotterdam (2017), Málaga (2015, 2019), Cartagena de Indias (2018) o Guadalajara (2020), con un acumulado de 40 premios internacionales, entre ellos el Premio a Mejor Película Documental en Cartagena de Indias (Oscar Qualifying Award), una nominación al Goya a Mejor Película Iberoamericana, tres nominaciones a los Premios Platino y un Premio Platino a Cine y Educación en Valores. Sus filmes calificaron como candidatos para Oscar en cuatro ocasiones (Princesas Rojas, Presos, Nosotros las piedras y El despertar de las Hormigas) y para Goya, en tres.
Tras su regreso a Madrid, en 2021 comienza a colaborar como docente regular en la Escuela de Cine de Madrid (ECAM) y funda Auna Producciones. Coproduce junto a Solita Films y Canica Films «La Pecera» (Glorimar Marerro), que tuvo su estreno en el Festival de Sundance 2023. Actualmente postproduce «Hija del Volcán», de Jenifer de la Rosa, Premio al Talento Femenino en DokLeipzig, y «Por donde pasa el Silencio», de Sandra Romero Acevendo, ésta coproducida junto a Icónica y Mammut, y desarrollada en el Script Station de la Berlinale y en las Residencias de la Academia de Cine.
Desde junio de 2022, es parte de Vértigo Films, filial española de Wild Bunch, donde lidera el departamento de producción. Actualmente está rodando la adaptación española de la serie «Nudes», desarrollada por los guionistas Aleix Mestre y Ainhoa Bolaños para 3Cat y dirigida por Carmen Aumedes, Carlos Villafaina y Sofía Farré, y coproduciendo los filmes «Nosotros», de Helena Taberna, y «Verano en diciembre», de Carolina África. Los tres proyectos tendrán su estreno durante 2024.
FELICITAS RAFFO
Productora con más de 15 años de experiencia en la industria cinematográfica, especialmente en el área de Business & Legal Affaires, con la gestión de contratos, acuerdos y toda la documentación legal inherente al medio.
Especialmente orientada a gestión en detalle y la organización de la comunicación hacia terceros y socios internacionales.
Amplio conocimiento general de los procesos de producción, incluida su acompañamiento desde la estructura legal de los mismos (contratación de equipo artístico, derechos de autor, coproducción internacional , contratación del equipo técnico laboral, seguros, incentivos fiscales, etc) Experiencia con la gestión de la documentación de los proyectos audiovisuales, desde la idea hasta le entrega final, en lo que respecta a su cadena de derechos, tanto en servicios de producción como en esquema de coproducción cumpliendo plazos estipulados.
FERNANDO VÍLCHEZ
FERNANDO VÍLCHEZ RODRÍGUEZ. Cineasta. Gestor cultural. Cofundador de FILMADRID Festival Internacional de Cine. Ha sido jurado en los festivales de Málaga, Doclisboa, Sevilla, entre otros. Como programador ha presentado ciclos y películas en instituciones como la Filmoteca Española, el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía o el Círculo de Bellas Artes. El 2021 crea en La Rioja LOS TRABAJOS Y LAS NOCHES Festival de cine y procesos artísticos.Como realizador audiovisual, sus documentales se han visto en festivales como la Berlinale, Karlovy Vary, La Habana Su última película, “El polvo ya no nubla nuestros ojos”, del cual es codirector y productor, recibió el Premio a Mejor Película en el festival Punto de Vista en Pamplona y el Premio del Jurado en FICValdivia, y se ha proyectado en Mar del Plata, Jeonju, DocumentaMadrid, y más festivales.
JAIME E. MANRIQUE
Fundador y director de LABORATORIOS BLACK VELVET , empresa de gestión cinematográfica integral, en una actividad que va desde las comunicaciones, pasando por la producción, hasta la distribución. Ha sido director de comunicaciones y de las campañas de lanzamiento de más de 65 películas colombianas y festivales de cine, entre ellos el FICCI – Festival Internacional de Cine de Cartagena de Indias (2011-2019). Es uno de los miembros fundadores de la Academia Colombiana de Artes y Ciencias Cinematográficas – ACACC.
Es fundador y director del Bogotá Short Film Festival / Festival de Cortos de Bogotá – BOGOSHORTS , diseñador conceptual del #MovimientoBOGOSHORTS y estratega de su agencia de distribución de cortos latinoamericanos #BOGOSHORTSFilmAgency . Creador y editor de #PANTALLACOLOMBIA desde hace 20 años, newsletter semanal sobre actualidad cinematográfica colombiana, propiedad de Proimágenes Colombia , entidad de la cual es asesor de comunicaciones digitales las últimas dos décadas.
Analista cinematográfico en más de 15 medios de comunicación en los últimos años. Fue socio y parte del equipo gestor de Cine Tonalá Bogotá , sala de exhibición alternativa en la capital colombiana (2015-2020). Ha sido jurado y/o programador en el área de cortometrajes en diversos festivales de cine: FICCI (Colombia), DocsMX (México), Tampere Film Festival (Finlandia), Cusco (Perú), Vision Youth Awards (China), Le Nouvea Cinema Montreal (Canada), Curta Cinema – Festival Internacional De Curtas Do Rio De… (Brasil), Durban International Film Festival (Sudafrica), interfilm Berlin (Alemania), entre otros. Y se ha desempeñado como docente de diferentes cátedras de cine en las universidades Externado de Colombia, Jorge Tadeo Lozano, Politécnico Grancolombiano y profesor Distribución y Marketing Cinematografico de la Cátedra de Producción de la Escuela Internacional de Cine y Television EICTV , San Antonio de los Baños, Cuba.
RICARDO DEL CONDE
Nace en Ciudad de México en 1985. Realizador y fotógrafo en numerosos proyectos de documental audiovisual, Ricardo del Conde estudió Sociología en la UNAM y Relaciones Internacionales en la ITAM, es licenciado en Arte por la Universidad Autónoma del Estado de Morelos donde obtuvo una mención de honor. Diplomado en Fotografía con Toni Kuhn, se especializó en Creación Cinematográfica-Documental con una Diplomatura de IBERDOC, programa de IBERMEDIA y una Maestría en Artes en 2011. Entre 2009 y 2015 promueve y coordina diferentes proyectos de exhibición audiovisual como La Carreta Cine Móvil, Red de Cine Clubes Comunitarios, Red de Cines Itinerantes de Latinoamerica y el Caribe o Circuito de Exhibición Alternativa en México. También es cofundador y realizador en el Colectivo Audiovisual EMERGENCIAMX.
Como director en solitario comienza su carrera en 2007 con el documental “Guardianes del Tiempo”, presentado en el 2º Festival de la Memoria Documental Iberoamericano. También en 2008 gana la beca de apoyo FOECA para jóvenes creadores gracias a la que realiza la pieza Crepúsculo. En 2009 adapta un texto de Julio Cortázar para la videoinstalación “Somos”. Su segunda película documental “Espantapájaros”, se presenta en 2012 en DOCTV Latinoamérica III. Posteriormente, participa en la realización de la serie de cortos documentales “Impunidad Mata A19” con los cortometrajes “Regina Martínez”, “José Antonio García Apac”, “Lydia Cacho” y “Armando Rodríguez ‘El Choco’”, con el que obtiene el premio nacional de periodismo y derechos humanos. Desde ese momento empieza a preparar los proyectos “De Califas a Huautla y Utopía”, una coproducción entre EEUU, Reino Unido y México.
Desde 2009 ha trabajado en numerosos proyectos documentales como director de Fotografía y asistente de dirección, de los que destacan “Atl” dirigido por Alberto Becerril, “La memoria Revolucionaria y Radio fogata” de Pablo Gleason González, “La Danza del Pochó y La Danza de los Blanquitos” promovido por CONACULTA/Instituto de Cultura de Tabasco, “The future we want” documental coproducido entre Holanda y México, “Eco de la montaña” de Nicolás Echevarría, “More” de Valentina Canavesio, “FACES-Carlos Reygadas” dirigido por Laurence Garret o “The aesthetics of applied theatre” un proyecto documental de Janina Moebius. Además ha codirigido diferentes trabajos, entre ellos los documentales “Janitzio y La Promesa del minuto”, coproducción entre Colombia, Chile, Cuba y España, el documental “Peregrinando con los dioses de Giuliano Cavalli y la videoinstalación Erosión” junto a Iván Ocaña, con la que ganaron el concurso de Arte Contemporáneo E-Migra Chiapas-Morelos en 2007.